En ASP, ofrecemos una amplia gama de clases, incluyendo cursos obligatorios y optativos. Todas nuestras áreas académicas se basan en objetivos, creencias y filosofía comunes.
Con docenas de asignaturas optativas y un amplio abanico de asignaturas obligatorias, nuestros alumnos pueden personalizar su horario de clases para adaptarlo a sus intereses y a su desarrollo académico. Creemos que es esencial para los estudiantes mezclar las artes, idiomas, cursos especializados STEM con sus clases curriculares básicas con el fin de promover el amor por el aprendizaje y un profundo compromiso con su educación. En la American School of Paris, garantizamos un equilibrio entre el rigor académico, las oportunidades del mundo real y las oportunidades creativas dentro y fuera del aula.
Nuestro objetivo como educadores artísticos es desarrollar y aplicar programas integrales, creativos e innovadores de música, teatro, cine y artes visuales. Dichos programas prepararán a los estudiantes para pensar como artistas y establecerán en ellos disposiciones artísticas para toda la vida como creadores audaces y sensibles, apreciadores reflexivos e informados y partidarios entusiastas y activos de las artes.
El verdadero artista es un visionario que hace del mundo un lugar mejor. Las artes son intrínsecamente valiosas como vía para la expresión creativa de nuestra psique humana. La exposición, la exploración y la enseñanza de las artes son componentes esenciales de una educación integral para el siglo XXI. Las investigaciones demuestran claramente que las artes contribuyen en gran medida al desarrollo social, emocional, cognitivo, físico y cívico de los alumnos con los que trabajamos. Las artes abordan de manera única la experiencia humana completa, lo que las convierte en una base importante sobre la que desarrollar la excelencia personal y académica que forma parte de la misión de la ASP.
Los cursos de Artes Visuales en ASP ofrecen un plan de estudios diverso dedicado a ampliar los horizontes críticos y estéticos de los estudiantes. Los estudiantes pueden elegir entre una variedad de medios, con énfasis en el crecimiento individual y la expresión creativa. Tenga en cuenta que estos cursos de Artes Visuales sólo se pueden tomar una vez.
Los cursos de Artes Escénicas ofrecen un complemento activo y dinámico a la vida de la AEP. El Teatro Black Box del Centro de Artes Escénicas, con capacidad para 375 personas, permite la puesta en escena de numerosas actuaciones y producciones. Otras instalaciones incluyen salas de ensayo y conjuntos musicales, una moderna cabina de sonido e iluminación y diversas salas entre bastidores para los actores. ASP también dispone de una amplia gama de instrumentos de cuerda, viento-madera y viento-metal disponibles para alquilar, así como numerosos instrumentos de orquesta, jazz y percusión mundial en el campus.
El propósito de la participación en las artes escénicas es capacitar a los alumnos para abrazar, explorar y comprometerse con la experiencia estética. Nuestro objetivo para todos los alumnos, independientemente de su grado de implicación o capacidad, es que se conviertan en participantes, apreciadores y defensores de las artes escénicas durante toda su vida. La experiencia compartida de la actuación en vivo conecta al artista con el público. A través de la actuación, los alumnos se vuelven más reflexivos, independientes, seguros y conscientes de sí mismos, al tiempo que son más sensibles a las reacciones de los demás y al impacto de su propio trabajo. Creemos que
Nuestro objetivo como educadores artísticos es desarrollar y aplicar programas integrales, creativos e innovadores de música, teatro, cine y artes visuales. Dichos programas prepararán a los estudiantes para pensar como artistas y establecerán en ellos disposiciones artísticas para toda la vida como creadores audaces y sensibles, apreciadores reflexivos e informados y partidarios entusiastas y activos de las artes.
El verdadero artista es un visionario que hace del mundo un lugar mejor. Las artes son intrínsecamente valiosas como vía para la expresión creativa de nuestra psique humana. La exposición, la exploración y la enseñanza de las artes son componentes esenciales de una educación integral para el siglo XXI. Las investigaciones demuestran claramente que las artes contribuyen en gran medida al desarrollo social, emocional, cognitivo, físico y cívico de los alumnos con los que trabajamos. Las artes abordan de manera única la experiencia humana completa, lo que las convierte en una base importante sobre la que desarrollar la excelencia personal y académica que forma parte de la misión de la ASP.
Los cursos de Artes Visuales en ASP ofrecen un plan de estudios diverso dedicado a ampliar los horizontes críticos y estéticos de los estudiantes. Los estudiantes pueden elegir entre una variedad de medios, con énfasis en el crecimiento individual y la expresión creativa. Tenga en cuenta que estos cursos de Artes Visuales sólo se pueden tomar una vez.
Los cursos de Artes Escénicas ofrecen un complemento activo y dinámico a la vida de la AEP. El Teatro Black Box del Centro de Artes Escénicas, con capacidad para 375 personas, permite la puesta en escena de numerosas actuaciones y producciones. Otras instalaciones incluyen salas de ensayo y conjuntos musicales, una moderna cabina de sonido e iluminación y diversas salas entre bastidores para los actores. ASP también dispone de una amplia gama de instrumentos de cuerda, viento-madera y viento-metal disponibles para alquilar, así como numerosos instrumentos de orquesta, jazz y percusión mundial en el campus.
El propósito de la participación en las artes escénicas es capacitar a los alumnos para abrazar, explorar y comprometerse con la experiencia estética. Nuestro objetivo para todos los alumnos, independientemente de su grado de implicación o capacidad, es que se conviertan en participantes, apreciadores y defensores de las artes escénicas durante toda su vida. La experiencia compartida de la actuación en vivo conecta al artista con el público. A través de la actuación, los alumnos se vuelven más reflexivos, independientes, seguros y conscientes de sí mismos, al tiempo que son más sensibles a las reacciones de los demás y al impacto de su propio trabajo. Creemos que
El dibujo es la habilidad más fundamental para cualquier artista y es completamente enseñable. A lo largo del semestre, aprenderás, practicarás y crearás obras de arte con diferentes medios de dibujo tradicionales como lápices, lápices de colores, carboncillo, pasteles de tiza, pasteles al óleo, rotuladores y bolígrafos. Los temas de dibujo pueden incluir el dibujo de observación, el realismo, el retrato, los diseños abstractos, el surrealismo, la imaginación, así como las ideas de pasión impulsadas por los estudiantes. La teoría del color, la composición, los elementos del arte, los principios del diseño, la crítica y la creación de un portafolio son fundamentales para cada obra de arte. Este curso es un requisito previo sugerido para Advanced Studio Art.
El dibujo es la habilidad más fundamental para cualquier artista y es completamente enseñable. A lo largo del semestre, aprenderás, practicarás y crearás obras de arte con diferentes medios de dibujo tradicionales como lápices, lápices de colores, carboncillo, pasteles de tiza, pasteles al óleo, rotuladores y bolígrafos. Los temas de dibujo pueden incluir el dibujo de observación, el realismo, el retrato, los diseños abstractos, el surrealismo, la imaginación, así como las ideas de pasión impulsadas por los estudiantes. La teoría del color, la composición, los elementos del arte, los principios del diseño, la crítica y la creación de un portafolio son fundamentales para cada obra de arte. Este curso es un requisito previo sugerido para Advanced Studio Art.
Tanto si te gusta pintar como si no estás muy seguro, este curso práctico te ofrece la oportunidad de desarrollar habilidades artísticas y técnicas en la pintura con acuarela, témpera y acrílicos. Explorar la Teoría del Color, Historia del Arte, y Elementos de Arte y Principios de Diseño son también componentes integrales de esta clase. Es la oportunidad perfecta para todos los estudiantes interesados en la pintura, independientemente de su experiencia previa, para profundizar en su conjunto de habilidades, desarrollar un estilo personal y obtener una mayor comprensión de este medio atemporal. Este curso es un requisito previo sugerido para Adv. Studio Art.
Tanto si te gusta pintar como si no estás muy seguro, este curso práctico te ofrece la oportunidad de desarrollar habilidades artísticas y técnicas en la pintura con acuarela, témpera y acrílicos. Explorar la Teoría del Color, Historia del Arte, y Elementos de Arte y Principios de Diseño son también componentes integrales de esta clase. Es la oportunidad perfecta para todos los estudiantes interesados en la pintura, independientemente de su experiencia previa, para profundizar en su conjunto de habilidades, desarrollar un estilo personal y obtener una mayor comprensión de este medio atemporal. Este curso es un requisito previo sugerido para Adv. Studio Art.
Mixed Media es un innovador curso de arte de estudio diseñado específicamente para estudiantes que quieren experimentar y explorar una gran variedad de materiales y técnicas. Nos inspiraremos en artistas contemporáneos y en propuestas artísticas imaginativas. Cada proyecto se creará utilizando una mezcla de dos o más materiales artísticos, incluyendo acuarelas, pinturas acrílicas, collage, lápices de colores, rotuladores, pasteles, grabado y bordado. Algunas piezas pueden incluso incorporar materiales y técnicas 3D como pasta de modelar, papel maché, escayola, alambre, hilo o tejido. Este curso es un requisito previo sugerido para Advanced Studio Art.
Mixed Media es un innovador curso de arte de estudio diseñado específicamente para estudiantes que quieren experimentar y explorar una gran variedad de materiales y técnicas. Nos inspiraremos en artistas contemporáneos y en propuestas artísticas imaginativas. Cada proyecto se creará utilizando una mezcla de dos o más materiales artísticos, incluyendo acuarelas, pinturas acrílicas, collage, lápices de colores, rotuladores, pasteles, grabado y bordado. Algunas piezas pueden incluso incorporar materiales y técnicas 3D como pasta de modelar, papel maché, escayola, alambre, hilo o tejido. Este curso es un requisito previo sugerido para Advanced Studio Art.
La escultura es una introducción dinámica y práctica al arte y el diseño en 3D. Explorarás y aprenderás diversas técnicas de escultura a través de una variedad de materiales y estímulos creativos, todos centrados en los elementos del arte (línea, forma, color, valor, textura, forma, espacio) y los principios del diseño (ritmo, equilibrio, unidad, contraste, énfasis, patrón, movimiento). A través de proyectos artísticos de resolución de problemas, practicarás la creatividad, la experimentación, la perseverancia, la confianza y la innovación. Los materiales varían cada semestre y pueden incluir papel, cartón, yeso, arcilla, alambre, objetos encontrados, collage o una mezcla de muchos. Los temas de escultura también varían y pueden incluir exploraciones abstractas, figurativas, rostros, arquitectura, contemporáneas o pasiones. La teoría del color, la composición, la fotografía de obras de arte en 3D, la creación de portafolios y la crítica se entrelazarán a lo largo de todo el proceso artístico.
La escultura es una introducción dinámica y práctica al arte y el diseño en 3D. Explorarás y aprenderás diversas técnicas de escultura a través de una variedad de materiales y estímulos creativos, todos centrados en los elementos del arte (línea, forma, color, valor, textura, forma, espacio) y los principios del diseño (ritmo, equilibrio, unidad, contraste, énfasis, patrón, movimiento). A través de proyectos artísticos de resolución de problemas, practicarás la creatividad, la experimentación, la perseverancia, la confianza y la innovación. Los materiales varían cada semestre y pueden incluir papel, cartón, yeso, arcilla, alambre, objetos encontrados, collage o una mezcla de muchos. Los temas de escultura también varían y pueden incluir exploraciones abstractas, figurativas, rostros, arquitectura, contemporáneas o pasiones. La teoría del color, la composición, la fotografía de obras de arte en 3D, la creación de portafolios y la crítica se entrelazarán a lo largo de todo el proceso artístico.
La cerámica es una apasionante introducción a la creación artística a partir de la arcilla. Explorarás y aprenderás técnicas de construcción manual con arcilla, como ollas de pellizco, losas y rollos, para crear obras de arte tanto funcionales como imaginativas. Además, para finalizar cada pieza, se enseñarán y practicarán diversas técnicas de decoración de superficies y esmaltado. A través de proyectos de cerámica únicos, aplicarás la creatividad, la resolución de problemas, la resiliencia y la innovación, todas ellas habilidades importantes aplicables a tu vida más allá de la escuela.
La cerámica es una apasionante introducción a la creación artística a partir de la arcilla. Explorarás y aprenderás técnicas de construcción manual con arcilla, como ollas de pellizco, losas y rollos, para crear obras de arte tanto funcionales como imaginativas. Además, para finalizar cada pieza, se enseñarán y practicarán diversas técnicas de decoración de superficies y esmaltado. A través de proyectos de cerámica únicos, aplicarás la creatividad, la resolución de problemas, la resiliencia y la innovación, todas ellas habilidades importantes aplicables a tu vida más allá de la escuela.
Este curso está diseñado para estudiantes de 10º grado como preparación para Artes Visuales IB, o estudiantes de 11º y 12º grado que quieran continuar su creación artística más allá de una clase semestral especializada. Los estudiantes explorarán y crearán obras de arte imaginativas, interesantes y evocadoras a través de una amplia gama de materiales, técnicas y oportunidades de diseño, todo ello centrado en los elementos del arte, los principios del diseño, la teoría del color y la composición. Los materiales varían e incluyen dibujo, pintura, grabado, escultura y técnicas mixtas. Los temas varían y están abiertos a la independencia y las interpretaciones creativas. En un ambiente de estudio dinámico, desarrollarás obras de arte de varios tamaños, estudiarás historia del arte, descubrirás artistas contemporáneos y practicarás habilidades técnicas, todo mientras desarrollas confianza, perseverancia, pensamiento creativo y habilidades para resolver problemas.
Este curso está diseñado para estudiantes de 10º grado como preparación para Artes Visuales IB, o estudiantes de 11º y 12º grado que quieran continuar su creación artística más allá de una clase semestral especializada. Los estudiantes explorarán y crearán obras de arte imaginativas, interesantes y evocadoras a través de una amplia gama de materiales, técnicas y oportunidades de diseño, todo ello centrado en los elementos del arte, los principios del diseño, la teoría del color y la composición. Los materiales varían e incluyen dibujo, pintura, grabado, escultura y técnicas mixtas. Los temas varían y están abiertos a la independencia y las interpretaciones creativas. En un ambiente de estudio dinámico, desarrollarás obras de arte de varios tamaños, estudiarás historia del arte, descubrirás artistas contemporáneos y practicarás habilidades técnicas, todo mientras desarrollas confianza, perseverancia, pensamiento creativo y habilidades para resolver problemas.
Este es el primer curso del Programa del Diploma IB de dos años en Artes Visuales. Durante este año, los alumnos comienzan a desarrollar un portafolio de obras de arte, explorando una amplia gama de formas y técnicas artísticas. Se les presentan las evaluaciones examinadas: la Carpeta de Investigación Artística, el Estudio de Conexión SL, el Proyecto de Artista HL y la Exposición. Los estudiantes comienzan a documentar su viaje artístico utilizando tanto formatos digitales como cuadernos de bocetos tradicionales, y aprenden a investigar y analizar formalmente las obras de arte. Como parte de la preparación para la exposición final de 5 obras de arte temáticas, los estudiantes comisariarán una exposición simulada, incluyendo textos expositivos y una justificación curatorial. Este curso requiere que los estudiantes estén muy motivados, sean independientes y se comprometan tanto con la creación artística como con los componentes escritos del programa. Al final del primer año, los estudiantes deciden si desean cursar el Nivel Estándar o el Nivel Superior. Requisito previo: Advanced Studio Art o al menos dos asignaturas optativas de Studio Art, con la aprobación del profesor.
Este es el primer curso del Programa del Diploma IB de dos años en Artes Visuales. Durante este año, los alumnos comienzan a desarrollar un portafolio de obras de arte, explorando una amplia gama de formas y técnicas artísticas. Se les presentan las evaluaciones examinadas: la Carpeta de Investigación Artística, el Estudio de Conexión SL, el Proyecto de Artista HL y la Exposición. Los estudiantes comienzan a documentar su viaje artístico utilizando tanto formatos digitales como cuadernos de bocetos tradicionales, y aprenden a investigar y analizar formalmente las obras de arte. Como parte de la preparación para la exposición final de 5 obras de arte temáticas, los estudiantes comisariarán una exposición simulada, incluyendo textos expositivos y una justificación curatorial. Este curso requiere que los estudiantes estén muy motivados, sean independientes y se comprometan tanto con la creación artística como con los componentes escritos del programa. Al final del primer año, los estudiantes deciden si desean cursar el Nivel Estándar o el Nivel Superior. Requisito previo: Advanced Studio Art o al menos dos asignaturas optativas de Studio Art, con la aprobación del profesor.
El riguroso segundo año del PD de Artes Visuales del IB exige dedicación y compromiso tanto en la creación artística como en la escritura analítica. Los 3 componentes examinados son: Estudio comparativo: Se trata de una presentación crítica y analítica que compara tres obras de arte seleccionadas por el alumno. La investigación y la redacción de este componente comienzan en el primer año, y los estudiantes perfeccionan su trabajo en el segundo año. Los estudiantes crean obras de arte inspiradas en su estudio comparativo, profundizando en su comprensión de las conexiones entre el análisis y la práctica. Portafolio del proceso: Esta presentación digital documenta el viaje de dos años del estudiante. Recoge visual y textualmente su exploración de técnicas, desarrollo de habilidades, investigación artística, desarrollo de ideas y reflexiones sobre su práctica artística. Exposición: Los estudiantes organizan una exposición que muestra las obras de arte temáticas creadas a lo largo de los dos años del curso. La exposición, que se celebra a principios de primavera, incluye una selección de obras terminadas, textos de la exposición y una justificación curatorial.
El riguroso segundo año del PD de Artes Visuales del IB exige dedicación y compromiso tanto en la creación artística como en la escritura analítica. Los 3 componentes examinados son: Estudio comparativo: Se trata de una presentación crítica y analítica que compara tres obras de arte seleccionadas por el alumno. La investigación y la redacción de este componente comienzan en el primer año, y los estudiantes perfeccionan su trabajo en el segundo año. Los estudiantes crean obras de arte inspiradas en su estudio comparativo, profundizando en su comprensión de las conexiones entre el análisis y la práctica. Portafolio del proceso: Esta presentación digital documenta el viaje de dos años del estudiante. Recoge visual y textualmente su exploración de técnicas, desarrollo de habilidades, investigación artística, desarrollo de ideas y reflexiones sobre su práctica artística. Exposición: Los estudiantes organizan una exposición que muestra las obras de arte temáticas creadas a lo largo de los dos años del curso. La exposición, que se celebra a principios de primavera, incluye una selección de obras terminadas, textos de la exposición y una justificación curatorial.
El riguroso segundo año del PD de Artes Visuales del IB exige dedicación y compromiso tanto en la creación artística como en la escritura analítica. Los 3 componentes examinados son: Estudio comparativo: Se trata de una presentación crítica y analítica que compara tres obras de arte seleccionadas por el alumno. La investigación y la redacción de este componente comienzan en el primer año, y los estudiantes perfeccionan su trabajo en el segundo año. Los estudiantes crean obras de arte inspiradas en su estudio comparativo, profundizando en su comprensión de las conexiones entre el análisis y la práctica. Portafolio del proceso: Esta presentación digital documenta el viaje de dos años del estudiante. Recoge visual y textualmente su exploración de técnicas, desarrollo de habilidades, investigación artística, desarrollo de ideas y reflexiones sobre su práctica artística. Exposición: Los estudiantes organizan una exposición que muestra las obras de arte temáticas creadas a lo largo de los dos años del curso. La exposición, que se celebra a principios de primavera, incluye una selección de obras terminadas, textos de la exposición y una justificación curatorial.
El riguroso segundo año del PD de Artes Visuales del IB exige dedicación y compromiso tanto en la creación artística como en la escritura analítica. Los 3 componentes examinados son: Estudio comparativo: Se trata de una presentación crítica y analítica que compara tres obras de arte seleccionadas por el alumno. La investigación y la redacción de este componente comienzan en el primer año, y los estudiantes perfeccionan su trabajo en el segundo año. Los estudiantes crean obras de arte inspiradas en su estudio comparativo, profundizando en su comprensión de las conexiones entre el análisis y la práctica. Portafolio del proceso: Esta presentación digital documenta el viaje de dos años del estudiante. Recoge visual y textualmente su exploración de técnicas, desarrollo de habilidades, investigación artística, desarrollo de ideas y reflexiones sobre su práctica artística. Exposición: Los estudiantes organizan una exposición que muestra las obras de arte temáticas creadas a lo largo de los dos años del curso. La exposición, que se celebra a principios de primavera, incluye una selección de obras terminadas, textos de la exposición y una justificación curatorial.
Este curso introductorio de fotografía fusiona el arte y la ciencia de la fotografía, guiando a los estudiantes a desarrollar tanto su voz creativa como sus habilidades técnicas. Los estudiantes obtendrán una sólida comprensión de las funciones esenciales de la cámara, incluyendo la apertura, velocidad de obturación y la ISO, y mejorar sus fotos utilizando software de edición, como Photoshop y Lightroom. A través de proyectos prácticos y críticas colaborativas, los estudiantes profundizarán en la historia de la fotografía y se inspirarán en el trabajo de fotógrafos influyentes en una amplia variedad de géneros. Ya sea utilizando una cámara réflex digital o un smartphone, este curso capacita a los estudiantes para crear imágenes visualmente convincentes.
Este curso introductorio de fotografía fusiona el arte y la ciencia de la fotografía, guiando a los estudiantes a desarrollar tanto su voz creativa como sus habilidades técnicas. Los estudiantes obtendrán una sólida comprensión de las funciones esenciales de la cámara, incluyendo la apertura, velocidad de obturación y la ISO, y mejorar sus fotos utilizando software de edición, como Photoshop y Lightroom. A través de proyectos prácticos y críticas colaborativas, los estudiantes profundizarán en la historia de la fotografía y se inspirarán en el trabajo de fotógrafos influyentes en una amplia variedad de géneros. Ya sea utilizando una cámara réflex digital o un smartphone, este curso capacita a los estudiantes para crear imágenes visualmente convincentes.
Las narrativas visuales nos rodean con películas, programas de televisión, anuncios y YouTube que tienen una presencia cada vez mayor en la vida de los estudiantes. Cinematografía Digital ofrece a los estudiantes oportunidades para comprender mejor, así como para crear, vídeos digitales. Los estudiantes aprenden los aspectos técnicos de la producción digital, incluida la cinematografía digital, la edición no lineal, la iluminación y los efectos especiales por ordenador.
Igualmente importante es el arte de contar historias. Los alumnos trabajan para crear historias originales y bien estructuradas, con personajes y conflictos convincentes. Además, los estudiantes tendrán contacto con películas de diferentes países y culturas, aprendiendo sobre la historia del cine y sus primeras técnicas. Este curso satisface el requisito de graduación de artes escénicas.
Las narrativas visuales nos rodean con películas, programas de televisión, anuncios y YouTube que tienen una presencia cada vez mayor en la vida de los estudiantes. Cinematografía Digital ofrece a los estudiantes oportunidades para comprender mejor, así como para crear, vídeos digitales. Los estudiantes aprenden los aspectos técnicos de la producción digital, incluida la cinematografía digital, la edición no lineal, la iluminación y los efectos especiales por ordenador.
Igualmente importante es el arte de contar historias. Los alumnos trabajan para crear historias originales y bien estructuradas, con personajes y conflictos convincentes. Además, los estudiantes tendrán contacto con películas de diferentes países y culturas, aprendiendo sobre la historia del cine y sus primeras técnicas. Este curso satisface el requisito de graduación de artes escénicas.
Igual que el curso semestral, pero profundizaremos en los aspectos de producción del proceso cinematográfico. El ritmo es más rápido que en el curso semestral. No hay ningún requisito previo para este curso, pero algunos conocimientos previos sobre la realización de películas es útil por lo que es ideal para los estudiantes que ya tomaron un curso semestral de cine digital y quieren seguir con más conocimientos en el arte de la realización de películas. Este curso satisface el requisito de graduación de artes escénicas.
Igual que el curso semestral, pero profundizaremos en los aspectos de producción del proceso cinematográfico. El ritmo es más rápido que en el curso semestral. No hay ningún requisito previo para este curso, pero algunos conocimientos previos sobre la realización de películas es útil por lo que es ideal para los estudiantes que ya tomaron un curso semestral de cine digital y quieren seguir con más conocimientos en el arte de la realización de películas. Este curso satisface el requisito de graduación de artes escénicas.
IB Film, el primer año de este programa de dos años, desafía a los estudiantes a explorar plenamente el cine como arte mediante el estudio de grandes películas, la creación de guiones de documentales y la producción de cortometrajes. Este triple enfoque crea oportunidades para investigar a fondo el Cine como Arte, al tiempo que prepara a los estudiantes para las evaluaciones de Cine IB, que se presentan en el segundo año. Los estudiantes seguirán el plan de estudios del IB, pero el curso no se limita sólo a aquellos que buscan el Diploma del IB. El curso está abierto a todos los estudiantes que buscan una comprensión en profundidad del poder del cine para inspirar, informar y entretener.
El primer año del programa examina de forma crítica una variedad de géneros cinematográficos, desarrolla las habilidades cinematográficas y de montaje e introduce la escritura de guiones como arte. Es aconsejable, aunque no obligatorio, tener cierta experiencia cinematográfica antes de cursar esta asignatura.
IB Film, el primer año de este programa de dos años, desafía a los estudiantes a explorar plenamente el cine como arte mediante el estudio de grandes películas, la creación de guiones de documentales y la producción de cortometrajes. Este triple enfoque crea oportunidades para investigar a fondo el Cine como Arte, al tiempo que prepara a los estudiantes para las evaluaciones de Cine IB, que se presentan en el segundo año. Los estudiantes seguirán el plan de estudios del IB, pero el curso no se limita sólo a aquellos que buscan el Diploma del IB. El curso está abierto a todos los estudiantes que buscan una comprensión en profundidad del poder del cine para inspirar, informar y entretener.
El primer año del programa examina de forma crítica una variedad de géneros cinematográficos, desarrolla las habilidades cinematográficas y de montaje e introduce la escritura de guiones como arte. Es aconsejable, aunque no obligatorio, tener cierta experiencia cinematográfica antes de cursar esta asignatura.
IB Film es el componente de segundo año del plan de estudios de dos años IB Film, donde los estudiantes completan los cuatro elementos del IB Film - una película con un informe del proyecto, un ensayo de vídeo, una cartera de película y un análisis estructurado de la película. A lo largo del año, los estudiantes verán y discutirán películas seleccionadas, trabajarán en ejercicios de producción y tareas de escritura de guiones.
Los estudiantes pasarán el primer semestre creando su película IB, una producción de siete minutos (HL). Durante este proceso se especializarán y centrarán en un papel de producción. También investigarán y empezarán a escribir el guión de su documental para presentarlo.
Durante el segundo semestre los estudiantes finalizarán todas las piezas del IB Film Portfolio, incluyendo el componente de análisis del curso, un proyecto de estudio comparativo de 10 minutos y un análisis textual de una escena de una de las películas predefinidas asignadas por IBO.
IB Film es el componente de segundo año del plan de estudios de dos años IB Film, donde los estudiantes completan los cuatro elementos del IB Film - una película con un informe del proyecto, un ensayo de vídeo, una cartera de película y un análisis estructurado de la película. A lo largo del año, los estudiantes verán y discutirán películas seleccionadas, trabajarán en ejercicios de producción y tareas de escritura de guiones.
Los estudiantes pasarán el primer semestre creando su película IB, una producción de siete minutos (HL). Durante este proceso se especializarán y centrarán en un papel de producción. También investigarán y empezarán a escribir el guión de su documental para presentarlo.
Durante el segundo semestre los estudiantes finalizarán todas las piezas del IB Film Portfolio, incluyendo el componente de análisis del curso, un proyecto de estudio comparativo de 10 minutos y un análisis textual de una escena de una de las películas predefinidas asignadas por IBO.
IB Film es el componente de segundo año del plan de estudios de dos años IB Film, donde los estudiantes completan los cuatro elementos del IB Film - una película con un informe del proyecto, un ensayo de vídeo, una cartera de película y un análisis estructurado de la película. A lo largo del año, los estudiantes verán y discutirán películas seleccionadas, trabajarán en ejercicios de producción y tareas de escritura de guiones.
Los estudiantes pasarán el primer semestre creando su película IB, una producción de siete minutos (HL). Durante este proceso se especializarán y centrarán en un papel de producción. También investigarán y empezarán a escribir el guión de su documental para presentarlo.
Durante el segundo semestre los estudiantes finalizarán todas las piezas del IB Film Portfolio, incluyendo el componente de análisis del curso, un proyecto de estudio comparativo de 10 minutos y un análisis textual de una escena de una de las películas predefinidas asignadas por IBO.
IB Film es el componente de segundo año del plan de estudios de dos años IB Film, donde los estudiantes completan los cuatro elementos del IB Film - una película con un informe del proyecto, un ensayo de vídeo, una cartera de película y un análisis estructurado de la película. A lo largo del año, los estudiantes verán y discutirán películas seleccionadas, trabajarán en ejercicios de producción y tareas de escritura de guiones.
Los estudiantes pasarán el primer semestre creando su película IB, una producción de siete minutos (HL). Durante este proceso se especializarán y centrarán en un papel de producción. También investigarán y empezarán a escribir el guión de su documental para presentarlo.
Durante el segundo semestre los estudiantes finalizarán todas las piezas del IB Film Portfolio, incluyendo el componente de análisis del curso, un proyecto de estudio comparativo de 10 minutos y un análisis textual de una escena de una de las películas predefinidas asignadas por IBO.
En esta clase transversal, basada en proyectos, los alumnos trabajan en colaboración utilizando tecnología como cámaras digitales y software de diseño en línea para producir un anuario de alta calidad. Los estudiantes utilizan la escritura, las habilidades de comunicación y la creatividad para contar la historia de la comunidad escolar de una manera atractiva. Arte Digital y Fotografía Digital son una excelente preparación para este curso, pero no es obligatorio.
En esta clase transversal, basada en proyectos, los alumnos trabajan en colaboración utilizando tecnología como cámaras digitales y software de diseño en línea para producir un anuario de alta calidad. Los estudiantes utilizan la escritura, las habilidades de comunicación y la creatividad para contar la historia de la comunidad escolar de una manera atractiva. Arte Digital y Fotografía Digital son una excelente preparación para este curso, pero no es obligatorio.
Si eres músico instrumental de viento madera, viento metal o percusión, ¡esta clase es para ti! Normalmente deberías tener 2 o más años de experiencia tocando, incluyendo leer música cómodamente. Los pianistas son bienvenidos como percusionistas, empezando con mazas y timbales.
La banda de concierto se reúne en días alternos en el horario, centrándose principalmente en la interpretación práctica para desarrollar la técnica, las habilidades auditivas, la musicalidad y la teoría esencial. A lo largo de cada año nos proponemos tocar música de una amplia variedad de estilos y épocas, fomentando también una apreciación más amplia de las culturas musicales y la historia. Actuamos en 3 conciertos oficiales de la escuela, que se complementan con otras oportunidades de actuación, como la ASP Jazz Band, los musicales de EE.UU. y EM y los festivales de música dirigidos por la Asociación para la Música en las Escuelas Internacionales (AMIS). También hay profesores particulares de canto y de varios instrumentos. Para más información, póngase en contacto con un profesor de música. Tocar un instrumento en un conjunto musical debe ser una experiencia agradable, estimulante y gratificante. Los estudios científicos también han demostrado los muchos beneficios adicionales para el desarrollo cognitivo, la resolución de problemas, la adquisición del lenguaje, las habilidades sociales y mucho más. Ven y únete a nosotros en la US Concert Band para continuar y ampliar tu viaje musical hacia el futuro.
Si eres músico instrumental de viento madera, viento metal o percusión, ¡esta clase es para ti! Normalmente deberías tener 2 o más años de experiencia tocando, incluyendo leer música cómodamente. Los pianistas son bienvenidos como percusionistas, empezando con mazas y timbales.
La banda de concierto se reúne en días alternos en el horario, centrándose principalmente en la interpretación práctica para desarrollar la técnica, las habilidades auditivas, la musicalidad y la teoría esencial. A lo largo de cada año nos proponemos tocar música de una amplia variedad de estilos y épocas, fomentando también una apreciación más amplia de las culturas musicales y la historia. Actuamos en 3 conciertos oficiales de la escuela, que se complementan con otras oportunidades de actuación, como la ASP Jazz Band, los musicales de EE.UU. y EM y los festivales de música dirigidos por la Asociación para la Música en las Escuelas Internacionales (AMIS). También hay profesores particulares de canto y de varios instrumentos. Para más información, póngase en contacto con un profesor de música. Tocar un instrumento en un conjunto musical debe ser una experiencia agradable, estimulante y gratificante. Los estudios científicos también han demostrado los muchos beneficios adicionales para el desarrollo cognitivo, la resolución de problemas, la adquisición del lenguaje, las habilidades sociales y mucho más. Ven y únete a nosotros en la US Concert Band para continuar y ampliar tu viaje musical hacia el futuro.
Hay una gran diferencia entre " no sé cantar" y " no canto". Para la mayoría, es lo segundo, pero ¿cuál crees que se aplica a ti? Esta es una clase para todos.
Se ha demostrado que cantar juntos es una fuente de fortaleza y bienestar mental, físico y socioemocional. Al ser un curso que promueve la diversión, el sentimiento de familia y fantásticas actuaciones, los beneficios de esta clase han aumentado en importancia a medida que han aumentado las presiones académicas y sociales. Únete al coro y canta - para (i) aliviar el estrés diario, (ii) aprender a utilizar tu propio instrumento único y convertirte en un músico más alfabetizado, (iii) estar expuesto a la música más allá de tu propia lista de reproducción y sorprenderte de cómo aprendes a amarla, (iv) ganar confianza y habilidades en la actuación y presentación personal que pueden ser transferidas a otras áreas temáticas. Este grupo es para todos los que simplemente quieren cantar y aprender más sobre la música utilizando la voz como instrumento. El entusiasmo es obligatorio, la experiencia es opcional.
El coro es, sin duda, un trabajo de equipo, por lo que se requiere la participación en todos los conciertos de la escuela (aproximadamente tres al año). Los alumnos matriculados en el coro pueden presentarse a las audiciones del popular Festival Internacional de Coros de Honor que organiza anualmente la Asociación para la Música en Colegios Internacionales (AMIS) y que se celebra en colegios de toda Europa y Oriente Medio.
Hay una gran diferencia entre " no sé cantar" y " no canto". Para la mayoría, es lo segundo, pero ¿cuál crees que se aplica a ti? Esta es una clase para todos.
Se ha demostrado que cantar juntos es una fuente de fortaleza y bienestar mental, físico y socioemocional. Al ser un curso que promueve la diversión, el sentimiento de familia y fantásticas actuaciones, los beneficios de esta clase han aumentado en importancia a medida que han aumentado las presiones académicas y sociales. Únete al coro y canta - para (i) aliviar el estrés diario, (ii) aprender a utilizar tu propio instrumento único y convertirte en un músico más alfabetizado, (iii) estar expuesto a la música más allá de tu propia lista de reproducción y sorprenderte de cómo aprendes a amarla, (iv) ganar confianza y habilidades en la actuación y presentación personal que pueden ser transferidas a otras áreas temáticas. Este grupo es para todos los que simplemente quieren cantar y aprender más sobre la música utilizando la voz como instrumento. El entusiasmo es obligatorio, la experiencia es opcional.
El coro es, sin duda, un trabajo de equipo, por lo que se requiere la participación en todos los conciertos de la escuela (aproximadamente tres al año). Los alumnos matriculados en el coro pueden presentarse a las audiciones del popular Festival Internacional de Coros de Honor que organiza anualmente la Asociación para la Música en Colegios Internacionales (AMIS) y que se celebra en colegios de toda Europa y Oriente Medio.
Un subtítulo para este curso introductorio podría ser "Qué es la música y cómo hacerla", ya que combina una visión general de las raíces y el desarrollo de la música popular americana -blues, folk, country, jazz, rock y rap- con la experiencia práctica de crear y arreglar música utilizando técnicas de producción de audio digital. Los ordenadores Macintosh equipados con teclados MIDI del ASP Media Lab permiten a estudiantes con formación musical muy variada aprender conceptos básicos de melodía, armonía y ritmo mientras crean sus propias composiciones. Los estudiantes también producirán bandas sonoras para películas realizadas en las clases de Cine Digital de ASP. Tenga en cuenta que los estudiantes sólo pueden realizar este curso de Música Digital una vez.
Un subtítulo para este curso introductorio podría ser "Qué es la música y cómo hacerla", ya que combina una visión general de las raíces y el desarrollo de la música popular americana -blues, folk, country, jazz, rock y rap- con la experiencia práctica de crear y arreglar música utilizando técnicas de producción de audio digital. Los ordenadores Macintosh equipados con teclados MIDI del ASP Media Lab permiten a estudiantes con formación musical muy variada aprender conceptos básicos de melodía, armonía y ritmo mientras crean sus propias composiciones. Los estudiantes también producirán bandas sonoras para películas realizadas en las clases de Cine Digital de ASP. Tenga en cuenta que los estudiantes sólo pueden realizar este curso de Música Digital una vez.
El "nuevo" curso de Música del IB, de 2 años de duración, abre las puertas a una amplia gama de músicos de todos los niveles, ofreciendo apasionantes oportunidades para que los alumnos exploren, experimenten, creen e interpreten una diversa gama de estilos musicales. Partiendo de su propio punto de interés, este curso está dirigido a todos los estudiantes que tengan una genuina curiosidad por la música, ya sean intérpretes autodidactas, cantantes y compositores que deseen ampliar sus conocimientos y habilidades musicales, o aquellos que hayan aprendido un instrumento o cantado durante años. Como investigadores, creadores e intérpretes que trabajan en contextos personales, locales y globales, los estudiantes crearán, a lo largo de dos años, carpetas individuales que demuestren su crecimiento musical a través de la exploración de una serie de obras conocidas y desconocidas. Se anima a los estudiantes a trabajar con estaciones de trabajo de audio digital (DAW) utilizando software como GarageBand, Logic Pro o Ableton Live y software de notación como Sibelius, Musescore o Noteflight, así como con instrumentos acústicos, incluida la voz.
El curso sigue una trayectoria similar tanto para los estudiantes de nivel estándar como para los de nivel superior, pero los estudiantes de nivel superior deberán realizar además un proyecto multimedia colaborativo de Contemporary Music Maker en su segundo año.
Los estudiantes que deseen inscribirse en este curso deben tener un nivel adecuado de alfabetización musical, la lectura de notación estándar para el tono, el ritmo y los acordes - o al menos un deseo real de aprender esto y estar dispuestos a trabajar durante el verano. También deben tener cierta competencia en un instrumento (tenga en cuenta que la voz es un instrumento) y el deseo de mejorar sus habilidades en esa área. El conocimiento del software DAW es deseable pero no esencial. Los estudiantes interesados deben dirigirse a la Sra. Love para obtener más información.
El "nuevo" curso de Música del IB, de 2 años de duración, abre las puertas a una amplia gama de músicos de todos los niveles, ofreciendo apasionantes oportunidades para que los alumnos exploren, experimenten, creen e interpreten una diversa gama de estilos musicales. Partiendo de su propio punto de interés, este curso está dirigido a todos los estudiantes que tengan una genuina curiosidad por la música, ya sean intérpretes autodidactas, cantantes y compositores que deseen ampliar sus conocimientos y habilidades musicales, o aquellos que hayan aprendido un instrumento o cantado durante años. Como investigadores, creadores e intérpretes que trabajan en contextos personales, locales y globales, los estudiantes crearán, a lo largo de dos años, carpetas individuales que demuestren su crecimiento musical a través de la exploración de una serie de obras conocidas y desconocidas. Se anima a los estudiantes a trabajar con estaciones de trabajo de audio digital (DAW) utilizando software como GarageBand, Logic Pro o Ableton Live y software de notación como Sibelius, Musescore o Noteflight, así como con instrumentos acústicos, incluida la voz.
El curso sigue una trayectoria similar tanto para los estudiantes de nivel estándar como para los de nivel superior, pero los estudiantes de nivel superior deberán realizar además un proyecto multimedia colaborativo de Contemporary Music Maker en su segundo año.
Los estudiantes que deseen inscribirse en este curso deben tener un nivel adecuado de alfabetización musical, la lectura de notación estándar para el tono, el ritmo y los acordes - o al menos un deseo real de aprender esto y estar dispuestos a trabajar durante el verano. También deben tener cierta competencia en un instrumento (tenga en cuenta que la voz es un instrumento) y el deseo de mejorar sus habilidades en esa área. El conocimiento del software DAW es deseable pero no esencial. Los estudiantes interesados deben dirigirse a la Sra. Love para obtener más información.
El "nuevo" curso de Música del IB, de 2 años de duración, abre las puertas a una amplia gama de músicos de todos los niveles, ofreciendo apasionantes oportunidades para que los alumnos exploren, experimenten, creen e interpreten una diversa gama de estilos musicales. Partiendo de su propio punto de interés, este curso está dirigido a todos los estudiantes que tengan una genuina curiosidad por la música, ya sean intérpretes autodidactas, cantantes y compositores que deseen ampliar sus conocimientos y habilidades musicales, o aquellos que hayan aprendido un instrumento o cantado durante años. Como investigadores, creadores e intérpretes que trabajan en contextos personales, locales y globales, los estudiantes crearán, a lo largo de dos años, carpetas individuales que demuestren su crecimiento musical a través de la exploración de una serie de obras conocidas y desconocidas. Se anima a los estudiantes a trabajar con estaciones de trabajo de audio digital (DAW) utilizando software como GarageBand, Logic Pro o Ableton Live y software de notación como Sibelius, Musescore o Noteflight, así como con instrumentos acústicos, incluida la voz.
El curso sigue una trayectoria similar tanto para los estudiantes de nivel estándar como para los de nivel superior, pero los estudiantes de nivel superior deberán realizar además un proyecto multimedia colaborativo de Contemporary Music Maker en su segundo año.
Los estudiantes que deseen inscribirse en este curso deben tener un nivel adecuado de alfabetización musical, la lectura de notación estándar para el tono, el ritmo y los acordes - o al menos un deseo real de aprender esto y estar dispuestos a trabajar durante el verano. También deben tener cierta competencia en un instrumento (tenga en cuenta que la voz es un instrumento) y el deseo de mejorar sus habilidades en esa área. El conocimiento del software DAW es deseable pero no esencial. Los estudiantes interesados deben dirigirse a la Sra. Love para obtener más información.
El "nuevo" curso de Música del IB, de 2 años de duración, abre las puertas a una amplia gama de músicos de todos los niveles, ofreciendo apasionantes oportunidades para que los alumnos exploren, experimenten, creen e interpreten una diversa gama de estilos musicales. Partiendo de su propio punto de interés, este curso está dirigido a todos los estudiantes que tengan una genuina curiosidad por la música, ya sean intérpretes autodidactas, cantantes y compositores que deseen ampliar sus conocimientos y habilidades musicales, o aquellos que hayan aprendido un instrumento o cantado durante años. Como investigadores, creadores e intérpretes que trabajan en contextos personales, locales y globales, los estudiantes crearán, a lo largo de dos años, carpetas individuales que demuestren su crecimiento musical a través de la exploración de una serie de obras conocidas y desconocidas. Se anima a los estudiantes a trabajar con estaciones de trabajo de audio digital (DAW) utilizando software como GarageBand, Logic Pro o Ableton Live y software de notación como Sibelius, Musescore o Noteflight, así como con instrumentos acústicos, incluida la voz.
El curso sigue una trayectoria similar tanto para los estudiantes de nivel estándar como para los de nivel superior, pero los estudiantes de nivel superior deberán realizar además un proyecto multimedia colaborativo de Contemporary Music Maker en su segundo año.
Los estudiantes que deseen inscribirse en este curso deben tener un nivel adecuado de alfabetización musical, la lectura de notación estándar para el tono, el ritmo y los acordes - o al menos un deseo real de aprender esto y estar dispuestos a trabajar durante el verano. También deben tener cierta competencia en un instrumento (tenga en cuenta que la voz es un instrumento) y el deseo de mejorar sus habilidades en esa área. El conocimiento del software DAW es deseable pero no esencial. Los estudiantes interesados deben dirigirse a la Sra. Love para obtener más información.
El "nuevo" curso de Música del IB, de 2 años de duración, abre las puertas a una amplia gama de músicos de todos los niveles, ofreciendo apasionantes oportunidades para que los alumnos exploren, experimenten, creen e interpreten una diversa gama de estilos musicales. Partiendo de su propio punto de interés, este curso está dirigido a todos los estudiantes que tengan una genuina curiosidad por la música, ya sean intérpretes autodidactas, cantantes y compositores que deseen ampliar sus conocimientos y habilidades musicales, o aquellos que hayan aprendido un instrumento o cantado durante años. Como investigadores, creadores e intérpretes que trabajan en contextos personales, locales y globales, los estudiantes crearán, a lo largo de dos años, carpetas individuales que demuestren su crecimiento musical a través de la exploración de una serie de obras conocidas y desconocidas. Se anima a los estudiantes a trabajar con estaciones de trabajo de audio digital (DAW) utilizando software como GarageBand, Logic Pro o Ableton Live y software de notación como Sibelius, Musescore o Noteflight, así como con instrumentos acústicos, incluida la voz.
El curso sigue una trayectoria similar tanto para los estudiantes de nivel estándar como para los de nivel superior, pero los estudiantes de nivel superior deberán realizar además un proyecto multimedia colaborativo de Contemporary Music Maker en su segundo año.
Los estudiantes que deseen inscribirse en este curso deben tener un nivel adecuado de alfabetización musical, la lectura de notación estándar para el tono, el ritmo y los acordes - o al menos un deseo real de aprender esto y estar dispuestos a trabajar durante el verano. También deben tener cierta competencia en un instrumento (tenga en cuenta que la voz es un instrumento) y el deseo de mejorar sus habilidades en esa área. El conocimiento del software DAW es deseable pero no esencial. Los estudiantes interesados deben dirigirse a la Sra. Love para obtener más información.
El "nuevo" curso de Música del IB, de 2 años de duración, abre las puertas a una amplia gama de músicos de todos los niveles, ofreciendo apasionantes oportunidades para que los alumnos exploren, experimenten, creen e interpreten una diversa gama de estilos musicales. Partiendo de su propio punto de interés, este curso está dirigido a todos los estudiantes que tengan una genuina curiosidad por la música, ya sean intérpretes autodidactas, cantantes y compositores que deseen ampliar sus conocimientos y habilidades musicales, o aquellos que hayan aprendido un instrumento o cantado durante años. Como investigadores, creadores e intérpretes que trabajan en contextos personales, locales y globales, los estudiantes crearán, a lo largo de dos años, carpetas individuales que demuestren su crecimiento musical a través de la exploración de una serie de obras conocidas y desconocidas. Se anima a los estudiantes a trabajar con estaciones de trabajo de audio digital (DAW) utilizando software como GarageBand, Logic Pro o Ableton Live y software de notación como Sibelius, Musescore o Noteflight, así como con instrumentos acústicos, incluida la voz.
El curso sigue una trayectoria similar tanto para los estudiantes de nivel estándar como para los de nivel superior, pero los estudiantes de nivel superior deberán realizar además un proyecto multimedia colaborativo de Contemporary Music Maker en su segundo año.
Los estudiantes que deseen inscribirse en este curso deben tener un nivel adecuado de alfabetización musical, la lectura de notación estándar para el tono, el ritmo y los acordes - o al menos un deseo real de aprender esto y estar dispuestos a trabajar durante el verano. También deben tener cierta competencia en un instrumento (tenga en cuenta que la voz es un instrumento) y el deseo de mejorar sus habilidades en esa área. El conocimiento del software DAW es deseable pero no esencial. Los estudiantes interesados deben dirigirse a la Sra. Love para obtener más información.
Este es un curso para aquellos que nunca han tocado o tienen poca experiencia con el piano. A lo largo de un semestre aprenderás a leer y comprender la música de piano, así como una típica partitura con melodía y acordes. Desarrollarás una sólida técnica pianística, descubrirás cómo crear y tocar acordes como acompañamiento de canciones contemporáneas y tocarás algunos estándares de piano muy conocidos de diversos estilos musicales. No es un curso para quienes ya tocan el piano.
Este es un curso para aquellos que nunca han tocado o tienen poca experiencia con el piano. A lo largo de un semestre aprenderás a leer y comprender la música de piano, así como una típica partitura con melodía y acordes. Desarrollarás una sólida técnica pianística, descubrirás cómo crear y tocar acordes como acompañamiento de canciones contemporáneas y tocarás algunos estándares de piano muy conocidos de diversos estilos musicales. No es un curso para quienes ya tocan el piano.
Este curso es para aquellos que ya tienen un grado de habilidad e independencia en su forma de tocar el piano. Se consolidarán las habilidades técnicas y se mejorarán los conocimientos musicales y la musicalidad para interpretar repertorio más exigente, tanto elegido por el alumno como de su propia elección. Las unidades sobre progresiones armónicas y notación de acordes conducirán al trabajo de improvisación e interpretación de partituras de jazz para piano, así como a la composición de canciones para piano. Es deseable un nivel sólido de lectura tanto en clave de sol como de fa. Consultas a la Sra. Love.
Este curso es para aquellos que ya tienen un grado de habilidad e independencia en su forma de tocar el piano. Se consolidarán las habilidades técnicas y se mejorarán los conocimientos musicales y la musicalidad para interpretar repertorio más exigente, tanto elegido por el alumno como de su propia elección. Las unidades sobre progresiones armónicas y notación de acordes conducirán al trabajo de improvisación e interpretación de partituras de jazz para piano, así como a la composición de canciones para piano. Es deseable un nivel sólido de lectura tanto en clave de sol como de fa. Consultas a la Sra. Love.
Este curso inspira a los estudiantes a explorar la naturaleza misma del teatro "haciendo teatro" y estudiándolo. El teatro es esencialmente un arte de comunicación, de contar una buena historia. Los estudiantes aprenderán el arte de la interpretación, la dirección y la dramaturgia. El curso anima a los estudiantes a profundizar en su potencial creativo a través de la experiencia interpretativa. Los estudiantes también serán introducidos a una variedad de dramaturgos contemporáneos y clásicos. No es necesario tener experiencia.
Este curso inspira a los estudiantes a explorar la naturaleza misma del teatro "haciendo teatro" y estudiándolo. El teatro es esencialmente un arte de comunicación, de contar una buena historia. Los estudiantes aprenderán el arte de la interpretación, la dirección y la dramaturgia. El curso anima a los estudiantes a profundizar en su potencial creativo a través de la experiencia interpretativa. Los estudiantes también serán introducidos a una variedad de dramaturgos contemporáneos y clásicos. No es necesario tener experiencia.
El curso de teatro del Programa del Diploma del IB es dinámico, polifacético y práctico por naturaleza. El curso se centra en las habilidades reflexivas, expresivas y creativas de sus alumnos. Promueve el aprendizaje holístico y hace especial hincapié en el valor de la creatividad individual y la importancia del trabajo en grupo. Fomenta la asunción de riesgos, el desarrollo de la confianza a través del juego, el entusiasmo y la imaginación.
Se hace hincapié en el descubrimiento y la exploración de las diversas disciplinas interrelacionadas de las artes teatrales. Los componentes de evaluación para este curso son de naturaleza práctica e implican la producción de un Cuaderno del Director (HL&SL), la Actuación Colaborativa (HL&SL) ideando una actuación original, Presentación de Investigación una presentación de investigación aplicada a la actuación (HL&SL), así como una actuación en solitario (SOLO nivel HL) aplicando aspectos de un artista/teórico teatral específico. Todos los componentes del examen se evalúan al final del curso de dos años (abril).
El curso de teatro del Programa del Diploma del IB es dinámico, polifacético y práctico por naturaleza. El curso se centra en las habilidades reflexivas, expresivas y creativas de sus alumnos. Promueve el aprendizaje holístico y hace especial hincapié en el valor de la creatividad individual y la importancia del trabajo en grupo. Fomenta la asunción de riesgos, el desarrollo de la confianza a través del juego, el entusiasmo y la imaginación.
Se hace hincapié en el descubrimiento y la exploración de las diversas disciplinas interrelacionadas de las artes teatrales. Los componentes de evaluación para este curso son de naturaleza práctica e implican la producción de un Cuaderno del Director (HL&SL), la Actuación Colaborativa (HL&SL) ideando una actuación original, Presentación de Investigación una presentación de investigación aplicada a la actuación (HL&SL), así como una actuación en solitario (SOLO nivel HL) aplicando aspectos de un artista/teórico teatral específico. Todos los componentes del examen se evalúan al final del curso de dos años (abril).
El curso de teatro del Programa del Diploma del IB es dinámico, polifacético y práctico por naturaleza. El curso se centra en las habilidades reflexivas, expresivas y creativas de sus alumnos. Promueve el aprendizaje holístico y hace especial hincapié en el valor de la creatividad individual y la importancia del trabajo en grupo. Fomenta la asunción de riesgos, el desarrollo de la confianza a través del juego, el entusiasmo y la imaginación.
Se hace hincapié en el descubrimiento y la exploración de las diversas disciplinas interrelacionadas de las artes teatrales. Los componentes de evaluación de este curso son de naturaleza práctica e implican la elaboración de un Cuaderno del Director (HL&SL), la Interpretación Colaborativa (HL&SL) ideando una interpretación original, Presentación de Investigación una presentación de investigación aplicada a la interpretación (HL&SL), aplicando aspectos de un artista/teórico teatral específico. Todos los componentes del examen se evalúan al final del curso de dos años (abril).
El curso de teatro del Programa del Diploma del IB es dinámico, polifacético y práctico por naturaleza. El curso se centra en las habilidades reflexivas, expresivas y creativas de sus alumnos. Promueve el aprendizaje holístico y hace especial hincapié en el valor de la creatividad individual y la importancia del trabajo en grupo. Fomenta la asunción de riesgos, el desarrollo de la confianza a través del juego, el entusiasmo y la imaginación.
Se hace hincapié en el descubrimiento y la exploración de las diversas disciplinas interrelacionadas de las artes teatrales. Los componentes de evaluación de este curso son de naturaleza práctica e implican la elaboración de un Cuaderno del Director (HL&SL), la Interpretación Colaborativa (HL&SL) ideando una interpretación original, Presentación de Investigación una presentación de investigación aplicada a la interpretación (HL&SL), aplicando aspectos de un artista/teórico teatral específico. Todos los componentes del examen se evalúan al final del curso de dos años (abril).
El curso de teatro del Programa del Diploma del IB es dinámico, polifacético y práctico por naturaleza. El curso se centra en las habilidades reflexivas, expresivas y creativas de sus alumnos. Promueve el aprendizaje holístico y hace especial hincapié en el valor de la creatividad individual y la importancia del trabajo en grupo. Fomenta la asunción de riesgos, el desarrollo de la confianza a través del juego, el entusiasmo y la imaginación.
Se hace hincapié en el descubrimiento y la exploración de las diversas disciplinas interrelacionadas de las artes teatrales. Los componentes de evaluación para este curso son de naturaleza práctica e implican la producción de un Cuaderno del Director (HL&SL), la Actuación Colaborativa (HL&SL) ideando una actuación original, Presentación de Investigación una presentación de investigación aplicada a la actuación (HL&SL), así como una actuación en solitario (SOLO nivel HL) aplicando aspectos de un artista/teórico teatral específico. Todos los componentes del examen se evalúan al final del curso de dos años (abril).
El curso de teatro del Programa del Diploma del IB es dinámico, polifacético y práctico por naturaleza. El curso se centra en las habilidades reflexivas, expresivas y creativas de sus alumnos. Promueve el aprendizaje holístico y hace especial hincapié en el valor de la creatividad individual y la importancia del trabajo en grupo. Fomenta la asunción de riesgos, el desarrollo de la confianza a través del juego, el entusiasmo y la imaginación.
Se hace hincapié en el descubrimiento y la exploración de las diversas disciplinas interrelacionadas de las artes teatrales. Los componentes de evaluación para este curso son de naturaleza práctica e implican la producción de un Cuaderno del Director (HL&SL), la Actuación Colaborativa (HL&SL) ideando una actuación original, Presentación de Investigación una presentación de investigación aplicada a la actuación (HL&SL), así como una actuación en solitario (SOLO nivel HL) aplicando aspectos de un artista/teórico teatral específico. Todos los componentes del examen se evalúan al final del curso de dos años (abril).
Los alumnos de este curso siguen la estructura del segundo año del programa IB. Mediante una mezcla de textos, teoría y proyectos prácticos, se anima a los alumnos a definir lo que el teatro significa para ellos y a crear representaciones que exploren su visión.
Los alumnos de este curso siguen la estructura del segundo año del programa IB. Mediante una mezcla de textos, teoría y proyectos prácticos, se anima a los alumnos a definir lo que el teatro significa para ellos y a crear representaciones que exploren su visión.
Leadership Lab es nuestro programa de asesoramiento de dos años para alumnos de 9º y 10º curso. La secuencia busca apoyar a los estudiantes en su viaje hacia la autorrealización, a medida que crecen individualmente y como miembros de una comunidad. A lo largo del Laboratorio de Liderazgo, los estudiantes participarán en actividades y debates que cultivarán su sentido de la identidad, sus habilidades comunicativas y su práctica de la justicia social. Animamos a los estudiantes a reflexionar sobre los sistemas sociales que conforman nuestro mundo y a pensar críticamente sobre ellos en una clase basada en el debate en la que se anima a todas las voces. Los estudiantes aprenderán a entablar un diálogo constructivo con otras personas cuyos puntos de vista difieren de los suyos, lo que creemos que les preparará de manera significativa para la gran diversidad del mundo profesional al que pronto se incorporarán. Leadership Lab se basa en la creencia de que un liderazgo significativo requiere una exploración continua de nuestras identidades personales y sistemas de creencias, para que podamos ser auténticos e impactantes en nuestro servicio a los demás.
Este curso está diseñado para apoyar el aprendizaje social y emocional y fomentar un sentido de comunidad y pertenencia. Los estudiantes seguirán talleres diseñados para apoyar la planificación de objetivos y la atención plena, fomentar la empatía y practicar la comunicación efectiva y la ciudadanía digital. A medida que ampliamos nuestros debates al mundo en general, los estudiantes participarán en actividades de aprendizaje que fomentan la reflexión sobre los prejuicios personales y la consideración de las formas en que la sociedad podría estructurarse de manera diferente para promover una mayor equidad.
Leadership Lab es nuestro programa de asesoramiento de dos años para alumnos de 9º y 10º curso. La secuencia busca apoyar a los estudiantes en su viaje hacia la autorrealización, a medida que crecen individualmente y como miembros de una comunidad. A lo largo del Laboratorio de Liderazgo, los estudiantes participarán en actividades y debates que cultivarán su sentido de la identidad, sus habilidades comunicativas y su práctica de la justicia social. Animamos a los estudiantes a reflexionar sobre los sistemas sociales que conforman nuestro mundo y a pensar críticamente sobre ellos en una clase basada en el debate en la que se anima a todas las voces. Los estudiantes aprenderán a entablar un diálogo constructivo con otras personas cuyos puntos de vista difieren de los suyos, lo que creemos que les preparará de manera significativa para la gran diversidad del mundo profesional al que pronto se incorporarán. Leadership Lab se basa en la creencia de que un liderazgo significativo requiere una exploración continua de nuestras identidades personales y sistemas de creencias, para que podamos ser auténticos e impactantes en nuestro servicio a los demás.
Este curso está diseñado para apoyar el aprendizaje social y emocional y fomentar un sentido de comunidad y pertenencia. Los estudiantes seguirán talleres diseñados para apoyar la planificación de objetivos y la atención plena, fomentar la empatía y practicar la comunicación efectiva y la ciudadanía digital. A medida que ampliamos nuestros debates al mundo en general, los estudiantes participarán en actividades de aprendizaje que fomentan la reflexión sobre los prejuicios personales y la consideración de las formas en que la sociedad podría estructurarse de manera diferente para promover una mayor equidad.
Leadership Lab es nuestro programa de asesoramiento de dos años para alumnos de 9º y 10º curso. La secuencia busca apoyar a los estudiantes en su viaje hacia la autorrealización, a medida que crecen individualmente y como miembros de una comunidad. A lo largo del Laboratorio de Liderazgo, los estudiantes participarán en actividades y debates que cultivarán su sentido de la identidad, sus habilidades comunicativas y su práctica de la justicia social. Animamos a los estudiantes a reflexionar sobre los sistemas sociales que conforman nuestro mundo y a pensar críticamente sobre ellos en una clase basada en el debate en la que se anima a todas las voces. Los estudiantes aprenderán a entablar un diálogo constructivo con otras personas cuyos puntos de vista difieren de los suyos, lo que creemos que les preparará de manera significativa para la gran diversidad del mundo profesional al que pronto se incorporarán. Leadership Lab se basa en la creencia de que un liderazgo significativo requiere una exploración continua de nuestras identidades personales y sistemas de creencias, para que podamos ser auténticos e impactantes en nuestro servicio a los demás.
Unhushed es un plan de estudios integral de educación sexual que se centra en la identidad y los valores personales, la comunicación sana en las relaciones, la importancia del consentimiento y los derechos sexuales globales. Los temas desarrollados complementan los conceptos introducidos en los diálogos sobre justicia social a partir del 9º curso. En ambos cursos, las sesiones se intercalarán con visitas de nuestros orientadores para ofrecer información sobre orientación en la escuela secundaria, técnicas de estudio y preparación para la universidad.
Leadership Lab es nuestro programa de asesoramiento de dos años para alumnos de 9º y 10º curso. La secuencia busca apoyar a los estudiantes en su viaje hacia la autorrealización, a medida que crecen individualmente y como miembros de una comunidad. A lo largo del Laboratorio de Liderazgo, los estudiantes participarán en actividades y debates que cultivarán su sentido de la identidad, sus habilidades comunicativas y su práctica de la justicia social. Animamos a los estudiantes a reflexionar sobre los sistemas sociales que conforman nuestro mundo y a pensar críticamente sobre ellos en una clase basada en el debate en la que se anima a todas las voces. Los estudiantes aprenderán a entablar un diálogo constructivo con otras personas cuyos puntos de vista difieren de los suyos, lo que creemos que les preparará de manera significativa para la gran diversidad del mundo profesional al que pronto se incorporarán. Leadership Lab se basa en la creencia de que un liderazgo significativo requiere una exploración continua de nuestras identidades personales y sistemas de creencias, para que podamos ser auténticos e impactantes en nuestro servicio a los demás.
Unhushed es un plan de estudios integral de educación sexual que se centra en la identidad y los valores personales, la comunicación sana en las relaciones, la importancia del consentimiento y los derechos sexuales globales. Los temas desarrollados complementan los conceptos introducidos en los diálogos sobre justicia social a partir del 9º curso. En ambos cursos, las sesiones se intercalarán con visitas de nuestros orientadores para ofrecer información sobre orientación en la escuela secundaria, técnicas de estudio y preparación para la universidad.
Este curso preparatorio para la universidad, de un año de duración, ofrece a los estudiantes una base completa de los principios empresariales y financieros, haciendo hincapié en la aplicación al mundo real y en el pensamiento crítico. El curso se divide en dos secciones principales: Fundamentos Empresariales y Conocimientos Financieros.
En la sección de Fundamentos Empresariales, los estudiantes explorarán conceptos esenciales como el espíritu empresarial, las estrategias de marketing, los principios de liderazgo y gestión, la ética empresarial y la toma de decisiones operativas. Los estudiantes analizarán estudios de casos, desarrollarán y presentarán planes de negocio y participarán en actividades colaborativas de resolución de problemas que simulan retos empresariales del mundo real. La sección de Educación Financiera se centra en las finanzas personales y los mercados financieros. Los estudiantes aprenderán a crear presupuestos, gestionar inversiones, analizar estados financieros y evaluar indicadores económicos. Los temas clave incluyen la gestión de riesgos, las carteras de inversión y el impacto de la economía global en las decisiones financieras individuales y corporativas. Los estudiantes también examinarán las dimensiones éticas de las opciones financieras y la importancia de las prácticas sostenibles en los negocios.
A lo largo del curso, los estudiantes participarán en el aprendizaje basado en proyectos, debates interactivos y simulaciones colaborativas para mejorar su comprensión de los negocios y las finanzas. Al finalizar este curso de un año, los estudiantes habrán desarrollado habilidades de pensamiento crítico, resolución de problemas, toma de decisiones éticas y análisis de datos, preparándolos para futuras actividades académicas y profesionales.
Este curso preparatorio para la universidad, de un año de duración, ofrece a los estudiantes una base completa de los principios empresariales y financieros, haciendo hincapié en la aplicación al mundo real y en el pensamiento crítico. El curso se divide en dos secciones principales: Fundamentos Empresariales y Conocimientos Financieros.
En la sección de Fundamentos Empresariales, los estudiantes explorarán conceptos esenciales como el espíritu empresarial, las estrategias de marketing, los principios de liderazgo y gestión, la ética empresarial y la toma de decisiones operativas. Los estudiantes analizarán estudios de casos, desarrollarán y presentarán planes de negocio y participarán en actividades colaborativas de resolución de problemas que simulan retos empresariales del mundo real. La sección de Educación Financiera se centra en las finanzas personales y los mercados financieros. Los estudiantes aprenderán a crear presupuestos, gestionar inversiones, analizar estados financieros y evaluar indicadores económicos. Los temas clave incluyen la gestión de riesgos, las carteras de inversión y el impacto de la economía global en las decisiones financieras individuales y corporativas. Los estudiantes también examinarán las dimensiones éticas de las opciones financieras y la importancia de las prácticas sostenibles en los negocios.
A lo largo del curso, los estudiantes participarán en el aprendizaje basado en proyectos, debates interactivos y simulaciones colaborativas para mejorar su comprensión de los negocios y las finanzas. Al finalizar este curso de un año, los estudiantes habrán desarrollado habilidades de pensamiento crítico, resolución de problemas, toma de decisiones éticas y análisis de datos, preparándolos para futuras actividades académicas y profesionales.
Todos los alumnos de 9º y 10º grado deben participar en un curso de educación física de un año de duración. Los estudiantes participan en 6-7 unidades básicas a lo largo del año con temas subyacentes de trabajo en equipo inclusivo, responsabilidad personal-social y aptitud física. Las habilidades motrices específicas de cada actividad y las estrategias de juego son áreas clave que se cubren a lo largo de cada semestre.
El diseño del curso y las evaluaciones se basan en los Estándares Nacionales de Educación Física SHAPE para Secundaria:
Durante el curso de dos años, los alumnos participan en su plan de estudios de Grado 9 y, por consiguiente, en el de Grado 10. A lo largo de los dos años, los alumnos comprenderán conceptos clave para ser físicamente activos, desarrollarán sus niveles personales de forma física y practicarán habilidades en situaciones basadas en el juego. Aprenderán a apreciar y poner en práctica en su vida diaria las diversas habilidades cognitivas, sociales y motoras que adquieran en el programa de educación física. Nuestro objetivo es garantizar que los alumnos comprendan cómo llevar un estilo de vida activo y dominen las habilidades fundamentales de diversas actividades para tomar decisiones saludables y activas para el futuro. Al finalizar el programa, los alumnos entenderán cómo llevar de forma independiente una vida físicamente activa y disfrutar de los muchos beneficios asociados.
Todos los alumnos de 9º y 10º grado deben participar en un curso de educación física de un año de duración. Los estudiantes participan en 6-7 unidades básicas a lo largo del año con temas subyacentes de trabajo en equipo inclusivo, responsabilidad personal-social y aptitud física. Las habilidades motrices específicas de cada actividad y las estrategias de juego son áreas clave que se cubren a lo largo de cada semestre.
El diseño del curso y las evaluaciones se basan en los Estándares Nacionales de Educación Física SHAPE para Secundaria:
Durante el curso de dos años, los alumnos participan en su plan de estudios de Grado 9 y, por consiguiente, en el de Grado 10. A lo largo de los dos años, los alumnos comprenderán conceptos clave para ser físicamente activos, desarrollarán sus niveles personales de forma física y practicarán habilidades en situaciones basadas en el juego. Aprenderán a apreciar y poner en práctica en su vida diaria las diversas habilidades cognitivas, sociales y motoras que adquieran en el programa de educación física. Nuestro objetivo es garantizar que los alumnos comprendan cómo llevar un estilo de vida activo y dominen las habilidades fundamentales de diversas actividades para tomar decisiones saludables y activas para el futuro. Al finalizar el programa, los alumnos entenderán cómo llevar de forma independiente una vida físicamente activa y disfrutar de los muchos beneficios asociados.
Todos los alumnos de 9º y 10º grado deben participar en un curso de educación física de un año de duración. Los estudiantes participan en 6-7 unidades básicas a lo largo del año con temas subyacentes de trabajo en equipo inclusivo, responsabilidad personal-social y aptitud física. Las habilidades motrices específicas de cada actividad y las estrategias de juego son áreas clave que se cubren a lo largo de cada semestre.
El diseño del curso y las evaluaciones se basan en los Estándares Nacionales de Educación Física SHAPE para Secundaria:
Durante el curso de dos años, los alumnos participan en su plan de estudios de Grado 9 y, por consiguiente, en el de Grado 10. A lo largo de los dos años, los alumnos comprenderán conceptos clave para ser físicamente activos, desarrollarán sus niveles personales de forma física y practicarán habilidades en situaciones basadas en el juego. Aprenderán a apreciar y poner en práctica en su vida diaria las diversas habilidades cognitivas, sociales y motoras que adquieran en el programa de educación física. Nuestro objetivo es garantizar que los alumnos comprendan cómo llevar un estilo de vida activo y dominen las habilidades fundamentales de diversas actividades para tomar decisiones saludables y activas para el futuro. Al finalizar el programa, los alumnos entenderán cómo llevar de forma independiente una vida físicamente activa y disfrutar de los muchos beneficios asociados.
Todos los alumnos de 9º y 10º grado deben participar en un curso de educación física de un año de duración. Los estudiantes participan en 6-7 unidades básicas a lo largo del año con temas subyacentes de trabajo en equipo inclusivo, responsabilidad personal-social y aptitud física. Las habilidades motrices específicas de cada actividad y las estrategias de juego son áreas clave que se cubren a lo largo de cada semestre.
El diseño del curso y las evaluaciones se basan en los Estándares Nacionales de Educación Física SHAPE para Secundaria:
Durante el curso de dos años, los alumnos participan en su plan de estudios de Grado 9 y, por consiguiente, en el de Grado 10. A lo largo de los dos años, los alumnos comprenderán conceptos clave para ser físicamente activos, desarrollarán sus niveles personales de forma física y practicarán habilidades en situaciones basadas en el juego. Aprenderán a apreciar y poner en práctica en su vida diaria las diversas habilidades cognitivas, sociales y motoras que adquieran en el programa de educación física. Nuestro objetivo es garantizar que los alumnos comprendan cómo llevar un estilo de vida activo y dominen las habilidades fundamentales de diversas actividades para tomar decisiones saludables y activas para el futuro. Al finalizar el programa, los alumnos entenderán cómo llevar de forma independiente una vida físicamente activa y disfrutar de los muchos beneficios asociados.
"Energiza tu vida - ¡Únete a la optativa de Deportes y Fitness!" Sports & Fitness es la clase perfecta para aquellos que buscan activarse y energizar su vida. Te divertirás con juegos que te ayudarán a desarrollar habilidades de trabajo en equipo, comunicación y liderazgo. Los estudiantes tendrán la oportunidad de crear y sugerir sus propios juegos para jugar también. La elección del alumno es un componente esencial del curso. Además, los alumnos podrán decidir qué deportes practican durante el año, como voleibol, bádminton, fútbol, baloncesto y otros. Crearán, organizarán y jugarán torneos juntos. Utilizaremos el PTC y los estudiantes tendrán la oportunidad de crear sus propios entrenamientos y ejercicios.
"Energiza tu vida - ¡Únete a la optativa de Deportes y Fitness!" Sports & Fitness es la clase perfecta para aquellos que buscan activarse y energizar su vida. Te divertirás con juegos que te ayudarán a desarrollar habilidades de trabajo en equipo, comunicación y liderazgo. Los estudiantes tendrán la oportunidad de crear y sugerir sus propios juegos para jugar también. La elección del alumno es un componente esencial del curso. Además, los alumnos podrán decidir qué deportes practican durante el año, como voleibol, bádminton, fútbol, baloncesto y otros. Crearán, organizarán y jugarán torneos juntos. Utilizaremos el PTC y los estudiantes tendrán la oportunidad de crear sus propios entrenamientos y ejercicios.